Inhalt
- Was ist Kunst?
- Fotokomposite
- Adobe Photoshop
- Der magische Wald
- Dinosaurier-Verbundwerkstoffe
- Francesca Woodman
- Abschließende Gedanken
Denise beherrscht seit vielen Jahren Fotografie und Photoshop und verkauft einige ihrer Arbeiten. Sie stellt ihre Fähigkeiten ein, um Menschen zu helfen.
Was ist Kunst?
Kunst ist für mich eine Freude zu schaffen und für andere eine Freude zu sehen. Die Welt wäre ein langweiliger und farbloser Ort mit dem Engagement von Künstlern. Kunst in all ihren vielen Formen macht die Welt schön und faszinierend. Kunst ist das, was Produkte und Zeitschriften verkauft. Kunst ist das, was wir jeden Tag zur Arbeit fahren. Kunst ist die Musik, die wir hören und die Filme, die wir sehen. Kunst sind die Bücher, die wir lesen und die Poesie, die uns inspiriert. Kunst ist der Tanz, der uns bewegt und umwirbt. Kunst sind die Fotomomente, die unsere Wände schmücken. Kunst ist das Graffiti in der U-Bahn und die Gebäude, in denen wir leben. Kunst ist der Garten vor diesen Gebäuden und die Blumensträuße auf dem Tisch. Kunst ist das Essen, das dreimal am Tag vor uns liegt.
Sicher, ich werde vielleicht nie bezahlt, was ich eigentlich wert bin, aber ich mache das aus Leidenschaft, die ich dafür habe, mehr als aus dem Gehaltsscheck, den ich erhalte oder nicht erhalte. Nur sehr wenige Künstler erhielten jemals die Anerkennung und Entschädigung, die sie für ihr Lebenswerk in ihrem Leben verdient hatten. Trotzdem malten sie weiter. Ich werde dasselbe tun. Ich habe oft gesagt, dass ich niemals in Rente gehen werde. Ich werde aufhören zu malen und zu kreieren, wenn sie den Pinsel von meinen kalten toten Fingern ziehen und nicht vorher. Wie Oma Moses hoffe ich, genau das zu tun, bis ich 105 bin.
Fotokomposite
Auf dieser künstlerischen Reise entdeckte ich die Kunst der Fotokomposite. Klar, ich mache schon so lange Fotos, wie ich eine Kamera in die Hände bekommen kann. Mein erstes war eine kleine Schachtel Brownie, die mein Vater mir im Alter von 11 Jahren gegeben hatte. Er bestand darauf, mir nur Schwarzweißfilme zu geben, weil er sicher war, dass ich die ersten paar Fotos und die Farbfilm- und Farbfilmverarbeitung durcheinander bringen würde war dreimal so teuer wie schwarz und weiß. Er hatte recht, weißt du? Ich habe an diesem Brownie gelernt. Ich wünschte ich wüsste was damit passiert ist. Es wäre heute wahrscheinlich viel wert, aus Nostalgiegründen, wenn sonst nichts.
Im Laufe der Jahre heiratete ich und hatte Kinder und wollte deren Wachstum und Fortschritt in Fotos festhalten. Deshalb hatte ich immer eine Kamera, auch wenn es sich um eine billige 110 Pocket Instamatic handelte. Als ich auf digital umstieg, änderte sich alles. Jetzt konnte ich meine Fotografie bearbeiten und mehr Fotos als je zuvor ohne Bearbeitungskosten aufnehmen. Ich könnte die Beleuchtung ändern, unerwünschte Elemente zuschneiden, Stimmungsfilter verwenden und sogar die Fokusschärfe anpassen. Als ich mit meinem ersten Computer ein Adobe Photoshop-Programm erhielt, eröffnete sich mir eine ganz neue Welt von Möglichkeiten.
Adobe Photoshop
Mit Photoshop gibt es eine steile Lernkurve, aber sobald Sie die Grundelemente kennen und verstehen, wird es einfacher. Ich erinnere mich an den ersten Tag, als ich das Pinselwerkzeug sah. Ich dachte, ich könnte es wie einen herkömmlichen Pinsel verwenden. Ich habe versucht, Markierungen zu machen, und als nichts auf dem Bildschirm passierte, war ich total frustriert. Ich stellte später fest, dass ich ein Dokument öffnen oder eine Zeichenfläche starten, den Pinsel auswählen, die Farbe auswählen, die Weichheit oder Härte des Pinsels anpassen musste, bevor der Pinsel funktionieren würde. Es gibt mehrere sehr hilfreiche YouTube-Tutorials, in denen die einzelnen Tools im Toolbox-Bereich erläutert werden. Es ist wichtig, diese zu verstehen, bevor Sie wirklich mit der Arbeit in Photoshop beginnen können.
Der magische Wald
Das Magical Forest Composite ist eines der ersten Composites, mit denen ich gespielt habe. Das Hauptfoto ist ein Tageslichtfoto des Waldes, den ich vor Jahren auf einem Campingausflug aufgenommen habe, und ich habe es dann durch Hinzufügen mehrerer Blaufilter so geändert, dass es wie Mitternacht aussieht. Als Hauptthema habe ich ein Foto eines Modells verwendet, das ich jede zweite Woche live gezeichnet habe. Es ist immer gut, Fotos von Ihrem Modell aus vielen Blickwinkeln aufzunehmen, um genau das richtige zu finden. Ich habe sie auf dem Originalfoto aus dem Hintergrund herausgeschnitten und sie dann auf das Waldfoto gelegt.
Um jemanden aus einem Hintergrund auszuschneiden, können Sie das Lasso-Werkzeug, das Zauberstab-Werkzeug oder das Schnellauswahl-Werkzeug aus dem Toolbox-Bedienfeld verwenden. Es schneidet sie nicht genau. Diese Werkzeuge erstellen eine Ebenenmaske, sodass der Hintergrund nur maskiert und nicht geschnitten wird. Es ist der beste Weg. Auf diese Weise ist es „zerstörungsfrei“. Am Anfang dachte ich, ich sollte das Radiergummi verwenden. Es ergab für mich einen Sinn. Das Radiergummi-Werkzeug ist jedoch „destruktiv“, da Sie es nach dem Löschen nicht mehr zurückerhalten können. Ich fand es schwierig, dass man manchmal etwas aus dem Hintergrund zurück haben möchte und nicht all das noch einmal schneiden muss.
Ich fügte später auf die gleiche Weise eine Laterne, Bücher, Mondlicht, Glühwürmchen, Tannenzapfen usw. hinzu. indem Sie sie aus ihrem Hintergrund herausschneiden und in das Waldfoto einfügen. Der lustige Teil bestand darin, mit den Ebenen und der Farbbalance zu spielen, um die Illusion der Nacht zu erzeugen. Ich habe viele Blaufilter verwendet und sogar einen Mond hinter den Bäumen hinzugefügt.
Mein Neffe reitet einen Dinosaurier
Dinosaurier-Verbundwerkstoffe
Mit Hilfe einiger großartiger Fotos von Dinosaurierskulpturen habe ich diese Dino-reitenden Kid-Fantasy-Komposite erstellt. Ich habe zuerst Fotos meiner Enkelkinder verwendet. Beginnend mit einem guten Hintergrundfoto eines Dschungels oder Waldes platzierte ich den Dino und das Kind. Beachten Sie, dass ich die Lichtrichtung auf keinem Foto ändern kann. Wenn das Licht von links auf dem Foto des Dinosauriers und von rechts auf dem Foto des Kindes kommt, sehen sie zusammen nicht gut aus. Sie müssen sich der Beleuchtung im Hintergrund, des Hauptmotivs und des von Ihnen hinzugefügten Zubehörs bewusst sein. Das ist der schwierige Teil, der das künstlerische Auge nimmt.
Francesca Woodman
Ich schätze die Geschichten und Kämpfe von Künstlern, die es aushalten mussten, um sich in der Geschichte einen Namen zu machen, wie es einige von ihnen gemacht haben. Oft geht es nur darum, zur richtigen Zeit am richtigen Ort zu sein. Ich weiß, dass es so aussieht, als ob Künstler, die nicht sehr talentiert sind oder nicht mehr Talent zeigen als einige andere, die keinen Ruhm erlangt haben, dies tun, aber es ist eine große Chance, Zufall, und die Sie die meiste Zeit mehr als Talent kennen.
Francesca Woodman ist eine Fotokünstlerin, die tragisch gestorben ist, aber zuerst so fabelhafte Fotokunst geschaffen hat, dass es sich lohnt, sie sich anzusehen. Ich habe einen Artikel über sie geschrieben, den Sie über den obigen Link sehen können. In Francesca Woodmans Fall war ihre Tragödie einer der Faktoren, die die Aufmerksamkeit in ihrer Kunst sowie in der trauernden Familie, die sie zurückließ, auf sich zogen.
Abschließende Gedanken
Ich denke, auch diese Fotokomposite und Kunstfotografie sind Kunst. Sind Sie einverstanden? Stimmen Sie nicht zu? Es gibt eine feine Linie zwischen dem Aufnehmen eines Fotos und dem Aufnehmen eines guten Fotos. Ansel Adams wurde für seine künstlerische Fotografie des Yosemite-Nationalparks verehrt. Glaubst du, er war ein "Künstler"? Ich würde gerne Ihre Gedanken in den Kommentaren unten hören.
